アクティビティ → AAC所蔵資料貸出「知覚の大霊廟をめざして―三上晴子のインタラクティヴ・インスタレーション」

This is the index.html


AAC所蔵資料貸出「知覚の大霊廟をめざして―三上晴子のインタラクティヴ・インスタレーション」



「知覚の大霊廟をめざして―三上晴子のインタラクティヴ・インスタレーション」展が、NTTインターコミュニケーション・センター[ICC]ギャラリーにて以下の日程で開催されます。
AACからは5点の画像(三上晴子アーカイヴ)を貸し出しています。また、「AAC所蔵資料展7 三上晴子 没後10周年 三上晴子アーカイヴ 活動年表資料展」に出品した活動年表をもとに、久保田晃弘、石山星亜良、堀口淳史が「三上晴子活動年表 2025年 ICC版」の制作に協力しています。

知覚の大霊廟をめざして
―三上晴子のインタラクティヴ・インスタレーション

会期:2025年12月13日(土)-2026年3月8日(日)
休館日:月曜日(月曜日が祝休日の場合は翌日)、年末年始(12/29(月)-1/5(月))、保守点検日(2/8(日))
時間:11:00-18:00(入館は閉館の30分前)
会場:NTTインターコミュニケーション・センター[ICC]ギャラリーA、B
主催:NTTインターコミュニケーション・センター [ICC] (NTT東日本株式会社)
協力:多摩美術大学アートアーカイヴセンター
*入場は事前予約者優先。
*詳細は公式ウェブサイトをご覧ください




ウェブサイトより

ICCでは開館前のプレ活動期間より,さまざまな形で作品を発表してきた三上晴子の没後10年となる2025年に,1990年代後半以降のインタラクティヴ・インスタレーションを複数展示し,三上の活動をメディア・アート的側面から振り返ります.三上の大型インスタレーション作品3点を同時に展示する機会は国内外でも初めてのこととなります.
アーティストの三上晴子が1990年代以降に国内外で発表したインタラクティヴ・インスタレーションは,人間が世界と接続し関係を結ぶ端緒となる知覚行為そのものをテーマとしています.「眼は単に視るものではなく,耳は単に聴くものではない.すなわち,耳で視て,鼻で聴いて,眼で触ることが可能である」*1と本人が書いているように,三上はメディア・テクノロジーを駆使し,鑑賞者が自分自身の知覚とインタラクションのメカニズムに向き合わされる体験を複数の作品によって提示しました.そして,それらを総合した「知覚の美術館(あるいは大霊廟)」*2の構築を目指しました.
三上は生前,1980年代から90年代までの作品の多くを廃棄していますが,2015年の急逝を機に,近年は,1990年代前半の4作品が東京都現代美術館に収蔵されるなど,現代美術の分野においても三上の再評価の機運が高まっています.一方で,規模が大きく作品設置に複雑な工程を要することから,インタラクティヴ作品の再展示の機会は限られています.
また三上は,展示の機会があるたびに最新の技術を取り入れて作品をアップデートすることに極めて積極的でした.その経緯を踏まえ,委嘱元である山口情報芸術センター [YCAM] (以下,YCAM)や当時の作品制作関係者によって,作家の死去後も修復や一部再制作が行なわれています.また,YCAMと多摩美術大学の共同研究により,作品だけでなく鑑賞者の作品体験データやその他の資料の保存に関して,メディア・アートに特化した新しい方法論が検証・探究されるなど,三上の作品をめぐって,さまざまな試みが続けられています.
ICCにとって三上は,開館前のプレ活動期よりさまざまな活動を通じて関係を深めてきたアーティストのひとりです.本展では,三上が1990年代後半以降に発表したインタラクティヴ・インスタレーションを複数展示します.作品展示のほか,作品がアップデートを重ねてきた変遷や,現在進行中の修復やアーカイヴの取り組み,また作品のアーカイヴ・データの活用事例なども併せて紹介します.会期中には,三上と親交のあったアーティストや研究者を招いたトーク・イヴェントなどを開催予定です.
*1,*2 ともに出典:『SEIKO MIKAMI:三上晴子 記録と記憶』(馬定延/渡邉朋也 編著,NTT出版,2019年)



関連アーカイヴ/コレクション/外部サイト

AAC所蔵資料貸出「日本美術サウンドアーカイヴ―堀浩哉《調書 Vol.2》1973年」



「日本美術サウンドアーカイヴ―堀浩哉《調書 Vol.2》1973年」展が以下の日程で開催されます。
AACからは21点の画像(美術家共闘会議資料)を貸し出しています。

日本美術サウンドアーカイヴ―堀浩哉《調書 Vol.2》1973年

会期:2025年12月24日(水)-28日(日)
時間:14:00-19:00(最終日:14:00-17:00)
会場:Jingu 339(愛知県名古屋市熱田区神宮3丁目3-9)
特別協力:多摩美術大学アートアーカイヴセンター
★アーティストトーク:12月27日(土)17:00-19:00


DMより

日本美術サウンドアーカイヴは、堀浩哉が1973年に発表した作品《調書 Vol.2》をふりかえる展覧会を開催します。
―堀は6名(組)の参加者に、自宅から画廊まで移動しながら目にした言葉を音読し、録音するように依頼した。録音は経路図と共に画廊に展示された。堀は録音された言葉をカードに書きとり、ケースに収めた。


日本美術サウンドアーカイヴ

日本にはこれまでに、美術館や画廊、アトリエや公共空間でさまざまな音を鳴り響かせてきた美術家がいる。しかし、ほとんどの音は鳴り止んでしまえば、再び聞くことがかなわなかった。視覚資料をめぐる情報はどうしても断片的なままに留まってしまう。日本美術サウンドアーカイヴはこうした美術家たちによる参照しにくい過去の音にアクセスしようとするプロジェクトである。



関連アーカイヴ/コレクション/外部サイト


「イントナルモーリ オーケストラ コンサート」秋山邦晴資料授業利用

アートアーカイヴセンターが所蔵する秋山邦晴資料には、1913年に未来派のルイジ・ルッソロが制作した騒音楽器《イントナルモーリ》の再制作が含まれています。これらは、1986年に多摩美術大学芸術学科(監修:秋山邦晴)によって再制作されたものです。今回、この資料を活用したコンサートが八王子キャンパスで開催されます。

本プロジェクトは、2023年度から継続して行われてきました。2023年度は、足立智美非常勤講師(油画専攻)や木村剛士講師(彫刻学科)による調査、2024年度は、多摩美術大学共同研究「アーカイブセンター秋山邦晴資料「イントナルモーリ」の修復と研究」(代表:石田尚志教授(油画専攻))が立ち上がり、2024年9月から11月に修復を行っていただきました(足立智美先生監修)。修復後、実際に学生が「イントナルモーリ」を演奏する授業も行われました。2025年度、6月には足立智美先生の授業で、コンサートに向けて学生有志のメンバーで練習を重ねました。

4名の作家による特別な楽曲と本学の学生たちによるイントナルモーリの演奏をぜひご観覧ください。

演奏曲目

  • ヴィクトリア・シェン(evicshen) Pellicani e Aironi
  • 木下正道 Trio Sonata for Octet
  • 石田尚志 イントナルモーリのための「EMA・EMAKI」1番
  • 足立智美 劇場の三科、普通選挙法、治安維持法百周年奉祝曲
  • 足立智美 都市の目覚めとその後(ルイジ・ルッソロ《都市の目覚め》の編曲補作)
  • 足立智美 霊媒/0倍(久米民十郎に倣って)
  • 演奏
    多摩美術大学学生有志
    (伊波拓真、上野円花、沖横田夏美、木野内言葉、小林純奈、清水杏菜、髙橋里奈、林瑞希、楊立原)

    開催日:2025年9月13日(土)
    時 間:16:00 開演(15:30 開場)
    場 所:多摩美術大学八王子キャンパスレクチャーAホール
    参 加:無料、事前申し込み不要

    主 催:多摩美術大学絵画学科油画専攻
    協 力:多摩美術大学アートアーカイヴセンター
        多摩美術大学メディアセンター
    企 画:多摩美術大学共同研究アーカイブセンター秋山邦晴資料「イントナルモーリ」の修復と研究



    関連アーカイヴ/コレクション


    AAC所蔵資料貸出「加山又造と大磯」大磯町郷土資料館



    大磯町郷土資料館にて企画展「加山又造と大磯」が下記の日程にて開催されます。
    AACからは展覧会に資料7点(銅版画および銅版画道具一式)と、図録掲載用に画像7点を貸し出しています。詳細は大磯町郷土資料館公式サイトのページをご確認ください。

    企画展「加山又造と大磯」
    会期:2024年10月19日(土)~11月17日(日)
    開館時間:9:00~17:00(最終入館16:30)
    休館日:毎週月曜日、11/1、11/5
    ※11/4(月)は開館
    観覧料:大人500円、中高生200円、小学生以下無料
    ※障がい者手帳の提示があった場合、障がい者と介護者1名は無料


    —大磯町郷土資料館ページより—
    日本画家の加山又造は、1989年(平成元年)に大磯にアトリエを構え、2004年(平成16年)に没するまで、大磯にて創作活動を行いました。  本展は大磯にゆかりのある加山又造の画業を紹介するものです。博物館で開催する美術展として、特に、銅板画技法など、作品の制作過程に迫ります。また、大磯での創作活動は加山又造にとって、家族との暮らしそのものでもありました。本展を通して新たな画家の側面をご紹介できれば幸いです。





    関連サイト

    大磯町郷土資料館ページ


    関連アーカイヴ/コレクション・外部サイト


    AAC所蔵資料貸出「横浜ベイブリッジと鶴見つばさ橋 港を支える長大橋」横浜みなと博物館



    横浜みなと博物館にて企画展「横浜ベイブリッジと鶴見つばさ橋 港を支える長大橋」が下記の日程にて開催されます。
    AACからは2点の画像(大野美代子アーカイヴ)を貸し出しています。詳細は日本丸メモリアルパーク公式サイト横浜みなと博物館のページをご確認ください。

    企画展「横浜ベイブリッジと鶴見つばさ橋 港を支える長大橋」
    会期:2024年9月14日(土)~11月10日(日)
    開館時間:10:00~17:00(最終入館16:30)
    休館日:月曜日
    ※9/16(月・祝)、9/23(月・振)、10/14(月・祝)、11/4(月・振)は開館し、翌火曜日休館
    入館料:一般500円、65歳以上400円、小中高校生200円


    —横浜みなと博物館ページより—
    横浜ベイブリッジが1989年9月27日の開通から35周年、鶴見つばさ橋が1994年12月21日の開通から30周年を迎えることを記念し、2つの橋の建設から今までの歴史を写真や映像、模型などで展示し紹介します。2つの橋の歴史を振り返る初めての企画展です。





    関連サイト

    横浜みなと博物館ページ


    関連アーカイヴ/コレクション・外部サイト


    AAC所蔵資料貸出「三原聡一郎 レシピ:空気の芸術」慶應義塾ミュージアム・コモンズ


    慶應義塾ミュージアム・コモンズにて「三原聡一郎 レシピ:空気の芸術」が下記の日程にて開催されます。
    AACからは1点の画像(三上晴子資料:1点)を貸し出しています。詳細は慶應義塾ミュージアム・コモンズ公式サイトをご確認ください。

    会期:2024年6月3日(月)― 8月3日(土)
    会場:慶應義塾ミュージアム・コモンズ 慶應義塾大学三田キャンパス東別館
    開館時間:11:00 ― 18:00
    休館日:土日祝 ※6月22日(土)、8月3日(土)は特別開館、6月24日(月)、7月29日(月)は臨時休館
    入場無料:事前予約不要
    主催:慶應義塾ミュージアム・コモンズ 特別協力:株式会社 ニソール
    協力:株式会社 田村商店、京都芸術センター 制作支援事業



    —慶應義塾ミュージアム・コモンズ公式サイトより—
    身の回りにあるさまざまな現象について独自の方法で芸術への読みかえを行い、そこにあるシステムやゆらぎのプロセスを可視化・可聴化していく三原聡一郎。メディアアートの基盤となるフリーカルチャーやオープンソースプラットフォームといった民主化されたテクノロジーの視点・方法論から、開かれた系(システム)のあり方を探り「装置としての芸術」の探究を行っています。
    我々を取り巻く現象・事象に焦点を当てた制作活動を展開してきた三原は、近年、それらをマッピングすることで、自身の作品と制作の関心が「振動」「呼吸」「粒子」の3カテゴリーから成ることに気づき、「空気の芸術」と名づけました。加えて、三原は作品の「レシピ」づくりを実践しています。レシピとは、三原の作品の根幹であるゆらぎのプロセスを想像する方法自体をアーカイヴ化していく試みです。そこでは、芸術作品のメカニズム詳細を可能な限り記載すること、レシピに準ずる限り再制作を許可することなど、芸術実践における循環や還元性についても思考しながら、実験的に制作が進められています。
    本展覧会では、新作の《粉を挽く》を加え、近年の三原の制作活動を一望することで、我々を取り巻く循環的な世界にさまざまな切り口から迫る「空気の芸術」について体感いただくとともに、「レシピ」の展示を行います。作品とレシピを同時に示すことで、作品と記述のあり方、想像力を他者と共有する試み、作家の生前意思、再制作・再展示といった問題をめぐる、三原の関心と実践に光を当てます。

    主な出品作品
    1.《  鈴》2013|個展「the world filled with blanks, kunstquartier kreuzberg bethanien」より[作家撮影]
    2.《想像上の修辞法》2016|対馬アートファンタジア 2016展示より[撮影:山本糾]
    3.《コスモス》2014-|「空き家の種まき」展示より[作家撮影]
    4.《空気の研究》2017|ニッポンフェスティバル展示より[撮影:西野正将]
    5.《8’17″》2020|第12回恵比寿映像祭「時間を想像する」展示より[撮影:才木暢宏、提供:東京都写真美術館]
    6.《無主物》2020|日産アートアワード2020展示より[撮影:木奥惠三]






    関連サイト

    慶應義塾ミュージアム・コモンズ公式サイト


    関連アーカイヴ/コレクション・外部サイト


    AAC所蔵資料貸出「イタリアと日本の前衛 ―20世紀の日伊交流」ふくやま美術館


    ふくやま美術館にて特別展「イタリアと日本の前衛 ―20世紀の日伊交流」が下記の日程にて開催されます。
    AACからは8点の資料(瀧口修造文庫:5点、秋山邦晴資料:3点)と、19点の画像(瀧口文庫:18点、秋山資料:1点)を貸し出しています。詳細はふくやま美術館公式サイトをご確認ください。

     会期:2024年4月6日(土)― 6月2日(日)
     会場:ふくやま美術館
     開館時間:9:30 ― 17:00 ※ 5月2日(木)、3日(金・祝)、4日(土・祝)、5日(日・祝)は19:00まで開館
     休館日:月曜日 ※4月29日(月・祝)、30日(火)、5月6日(月・休)は開館、5月7日(火)は休館
     観覧料:一般1,500円(1,200円)高校生以下無料
     ※( )内は前売りまたは有料20名以上の団体料金
     ※観覧料の免除、割引など詳しくは施設利用案内をご覧ください。


     主催:(公財)ふくやま芸術文化財団 ふくやま美術館、福山市、中国新聞備後本社
     後援:駐日イタリア大使館、イタリア文化会館-大阪、(公財)日伊協会、広島日伊協会



    —ふくやま美術館公式サイトより—
    イタリアと日本の美術交流は、イタリア作家が美術学校の教師として日本を訪れた明治時代に始まり、150年以上続いています。本展では、西欧の作家に日本の作家が学ぶという構図を脱し、作家同士が対等なやりとりを実現していく20世紀に光を当て、現在まで日本国内に残るイタリア美術作品のルーツをたどります。
    今日、日本に所蔵される20世紀イタリア美術作品は、どのような経緯でもたらされたのでしょうか。また当時、これらの作品が日本にもたらされた時、日本の人々は、どのように作品を見ていたのでしょうか。21世紀の現在から、このように問いかけることで、当時のイタリアと日本の姿が浮かび上がってくることでしょう。
    イタリアの未来派と東郷青児、神原泰とのやりとりに始まり、戦後イタリアを代表する作家ルーチョ・フォンタナと、戦後日本を代表する詩人で美術批評家の瀧口修造の親交、そしてそこからさらにほかの作家へと展開していく人間関係を紐解きながら、作品と資料約100点を通して、今もなお日本に残るイタリア美術作品を見つめなおします。

    出品作家
    イタリア:ジャコモ・バッラ、ウンベルト・ボッチョーニ、ルーチョ・フォンタナ、ジュゼッペ・カポグロッシ、マリノ・マリーニ、ブルーノ・ムナーリ、エンリコ・カステッラーニ、エンツォ・マリ、グルッポTほか

    日本:東郷青児、神原泰、瀧口修造、阿部展也、豊福知徳、吾妻兼治郎、山口勝弘、宮脇愛子、高橋秀ほか





    関連サイト

    ふくやま美術館公式サイト


    関連アーカイヴ/コレクション・外部サイト

    アーカイヴ

    瀧口修造文庫

    アーカイヴ

    秋山邦晴資料

    AAC所蔵資料貸出「『シュルレアリスム宣言』100年 シュルレアリスムと日本」板橋区立美術館


    板橋区立美術館にて企画展「シュルレアリスムと日本」が下記の日程にて開催されます。
    AACからは北園克衛文庫より、資料を2点貸し出しています。

     会期:2024年3月2日(土)—4月14日(日)
     前期:3月2日(土)~24日(日)|後期:3月26日(火)~4月14日(日)|※前後期で一部展示替えがございます。

     会場:板橋区立美術館
     開館時間:午前9時30分~午後5時(入館は午後4時30分まで)
     休館日:月曜日
     観覧料:一般650円、高校・大学生450円、小・中学生200円
     ※土曜日は小中高校生は無料で観覧できます。|※65歳以上・障がい者割引あり(要証明書)

     主催:板橋区立美術館・東京新聞
     協力:京都府京都文化博物館、三重県立美術館
     助成:公益財団法人ポーラ美術振興財団



    —板橋区立美術館公式サイトより—
    1924年、アンドレ・ブルトンが「シュルレアリスム宣言」を発表して100年。フランスで誕生し詩や思想、絵画に多大な影響を及ぼした芸術運動は、当時の日本の画家たちを魅了しました。1920年代後半からシュルレアリスムを先駆的に試みたのは古賀春江や東郷青児、福沢一郎をはじめとする人々でした。1930年代には若い画家や画学生たちがエルンストやダリの作品の影響を受け、表現の幅を広げます。さらに靉光、北脇昇らによる日本のシュルレアリスムを象徴する作品が描かれました。しかし、戦時中にシュルレアリスムは危険思想として監視の対象となるとともに、戦死する画家も現れ、活動は困難を極めます。それでも戦後、その影響は絶えることはなく、山下菊二をはじめとする画家たちは混迷する社会と向き合いながら、日本特有のシュルレアリスムの作品を生み出したのです。 東京のみならず日本各地で展開したシュルレアリスム。戦中、戦後の激動の時代、シュルレアリスムという前衛表現によって時代と対峙した画家たちの軌跡を約120点の作品と資料から検証します。







    関連アーカイヴ/コレクション・外部サイト

    アーカイヴ

    瀧口修造文庫

    詩人、評論家などで知られる北園克衛の旧蔵書籍と資料


    AAC所蔵品貸出「寄贈記念 和田誠展」市川市文学ミュージアム


    市川市文学ミュージアムにて企画展「寄贈記念 和田誠展」が、下記の日程にて開催されます。AACからは、和田誠アーカイヴより資料を計13点貸し出しています。

     会期:2024年2月10日(土)—3月17日(日)
     会場:市川市文学ミュージアム 〒272-0015 市川市鬼高1-1-4 市川市生涯学習センター (メディアパーク市川)2階
     開館時間:平日 10:00-19:30 土日祝 10:00-18:00(最終入館は閉館の30分前まで)
     休館日:月曜日(2月12日は開館)、2月13日、29日
     観覧料:無料



    —市川市文学ミュージアム公式サイトより—
     イラストレーター、グラフィック・テザイナーだけでなく、映画監督、エッセイスト、作詞・作曲家とさまざまな顔を持ち、いずれのジャンルでもそのオ能を発揮し、逝去するまで第一線で活躍してきた和田誠。市川市ゆかりの作家・井上ひさしとの仕事の縁から、2022年度に和田誠事務所より1,000点を超える膨大な資料を市にご寄贈いただきました。  本展では和田の生涯をたどるとともに、ご寄贈いただいた資料の中から和田の絵本やエッセイ、似顔絵に関する自著のほか、谷川俊太郎、村上春樹、井上ひさしの図書の装丁、ポスターなどをご紹介いたします。また、和田誠事務所、ならびに和田の母校である多摩美術大学のご協力をいただき、和田の原画、直筆原稿、文具をはじめとする愛用品なども併せてご紹介いたします。



    主催:市川市
    協力:和田誠事務所・多摩美術大学アートアーカイヴセンター





    関連アーカイヴ/コレクション・外部サイト

    アーカイヴ

    和田誠アーカイヴ

    和田誠の広範な活動をあとづける膨大な原画、版下、デザイン制作物、一次資料類


    収蔵庫メンテナンスに伴う所蔵資料の貸出停止について


    平素よりお世話になっております。
    多摩美術大学アートアーカイヴセンターは、2024年4月から収蔵庫メンテナンスを実施する運びとなりました。
    つきましては、当センターの所蔵資料について、下記日程の通り貸出を停止いたします。
    皆様にはご迷惑をおかけしますが、何卒ご理解いただきますようお願い申し上げます。



    所蔵資料貸出停止期間:2024年4月1日(月)〜2026年3月31日(火)



    【所蔵資料貸出に関するご相談】

    貸出停止期間中は、所蔵資料の搬入・搬出ができません。したがって、2024年3月末日までに当センターへ所蔵資料の返却が可能な案件以外は、原則として貸出をいたしません。

    資料画像データ貸出に関するご相談は、当センターまでお問い合せください。
    資料閲覧については、上記の停止期間中も通常どおり対応いたします。

    【問合せ先】
    多摩美術大学アートアーカイヴセンター事務室
    Mail:aac@tamabi.ac.jp